sexta-feira, 5 de outubro de 2012

I_ILU- PORTFÓLIO G1

 Luz: Luz zenital / portrait 15°/ 2 sof-box fundo/ flash 400w
Modelo: -
Iluminação
Foto: Ana Primaz
Fernado Fernando Pires FotografiaULBRA 2012/2

Luz: contínua - halogena / bloqueador branco/ difusor nylon resinado.
Modelo: -
Iluminação
Foto: Ana Primaz
Fernado Fernando Pires FotografiaULBRA 2012/2


Luz: luz de janela/ cortina.
Modelo: elan galileu
Iluminação
Foto: Ana Primaz
Fernado Fernando Pires Fotografia
ULBRA 2012/2

quinta-feira, 4 de outubro de 2012

U_ILU - Berenice Abbott (autoretrato)

        Berenice Abbott 
      Nascida em Springfield, estado de Ohio em 1898, quando adolescente mudou-se para Nova Iorque onde se juntou a uma das trupes de teatro mais modernas da cidade; o Provincetown Players. Este erá um grupo de vanguarda que revelou escritores famosos como Eugene O`Neill e Djuna Barnes. Logo veio a se tornar mais uma entre os moradores do Greenwich Village, bairro este adotado por muitos artistas da época.
Em 1921 como muitos outros artistas que viviam no Village, Berenice Abbott mudou-se para Paris com a intenção de começar uma vida nova e estudar escultura. Em Paris realmente começou uma vida nova sendo assistente de Man Ray, que também fora morador do Village que lhe ensinou tudo sobre fotografia. Logo Berenice Abbott se revelou uma grande retratista sendo cada vez mais solicitada por boa parte da intelectualidade francesa da época.
Em Paris conheceu uma de suas maiores influencias fotograficas, o fotografo francês Eugene Atget que por vinte anos produziu oito mil fotos que registraram a cultura, arquitetura e monumentos da capital Francesa.
Inspirada pelo trabalho realizado por Eugene Atget, Berenice Abbott voltou os Estados Unidos da América e fez algo semelhante ao que ele fez em Paris, só que em Nova Iorque. Daí nascia o seu trabalho mais conhecido; o Changing New York, onde ela mostra a cidade velha dando lugar a modernidade dos arranha-céus, vias expressas e pontes de metal que modificavam gradativamente a paisagem urbana.
Outro de seus trabalhos reconhecidos foi a documentação fotografica da rota que vai do Maine a Florida. Como se não bastasse, Berenice foi a primeira mulher a ser admitida na Academia Americana de Artes e Letras.
Berenice no fim de sua vida contraiu um enfisema pulmonar que foi fruto de muitos anos respirando produtos químicos para revelar filmes e fotografando Nova Iorque do alto de seus arranha-céus ao relento.
Berenice Abbott morreu em 1991 aos seus 93 anos.



Fotos por   Berenice Abbott 







                                                                                                     Retrato de   Berenice Abbott

 Inspiração auto retrato 

 auto retrato

U_ILU_ CARTÃO CINZA 18%


    Um Cartão Cinza ou Gray Card (em inglês) é como seu próprio nome diz, um pedaço de papel impresso em um tom de cinza neutro que tem a capacidade de refletir a luz que incide sobre ele para que o fotômetro de uma câmera fotográfica tenha maior facilidade para analisá-la. 
   Para entender a sua utilidade é necessário entender que o olho humano enxerga cores, e a câmera fotográfica enxerga “tons de cinza”. Ou seja, para o equipamento, toda a cena é interpretada numa variância de cinzas, dos mais claros ao mais escuros.




fonte http://fotografeumaideia.com.br/site/index.php?option=com_content&task=view&id=1725&Itemid=138
                                         Foto: autor desconhecido

U_ILU- DEFINIÇÃO DE CARTÃO COR.

     O cartão cor  possui  24 quadrados coloridos; Serve para calibrar o balanço de cores de câmeras fotográficas, scanners, impressoras, monitores e emulsões de filmes. O objetivo final é reproduzir as cores com fidelidade e sem desvios. Uma das características fundamentais deste cartão é que ele reflete as cores sempre da mesma forma em qualquer parte do espectro luminoso. Seja em estúdio com flash ou luz contínua, seja ao ar livre em qualquer horário do dia, as cores refletidas serão sempre as mesmas.   
    Ou seja.  O cartão cor  faz com que temos um branco perfeito nas fotografias fazendo assim com que as cores fique com  maior qualidade e cores fiéis na impressão. 

fonte; http://www.revelartedigital.com.br/dicas-fotogrficas/glossrio/
            http://pt.wikipedia.org/wiki/Cart%C3%A3o_cinza

U_ILU- O QUE É LUZ ?

"A luz na forma como a conhecemos é uma gama de comprimentos de onda a que o olho humano é sensível. Trata-se de uma radiação electromagnética pulsante ou num sentido mais geral, qualquer radiação electromagnética que se situa entre as radiações infravermelhas e as radiações ultravioletas. As três grandezas físicas básicas da luz (e de toda a radiação electromagnética) são: brilho (ou amplitude), cor (ou frequência), e polarização (ou ângulo de vibração). Devido à dualidade onda-partícula, a luz exibe simultaneamente propriedades de ondas e partículas."

Fonte(s):

http://pt.wikipedia.org/wiki/Luz

terça-feira, 2 de outubro de 2012

U_EDI - BRIEFING: MINHA BOLSA MINHA VIDA

   
      Produção: Briefing MINHA BOLSA MINHA VIDA
      Luz: Flash rebatido
      Prof:  Fernando Pires
      Foto: Ana Primaz
      ULBRA 2012/2

U_EDI - LOW KEY

   Em uma imagem Low Key, os tons escuros dominam a fotografia, que possui contraste intenso. Em geral, é utilizada uma única fonte de luz posicionada atrás do objeto fotografado, provocando uma área predominante de sombras e enfatizando as linhas de contorno do assunto. Analisando o histograma da imagem, é possível verificar que a maior parte dos pontos da foto está do lado onde é registrada a luminosidade.

fonte :    http://www.techtudo.com.br/artigos/noticia/2012/08/o-que-sao-tecnicas-de-fotografia-low-key-e-high-key.html


ULBRA 2012/2
Fernando Pires
Aluna: Ana Primaz

U_EDI - HING KEY

  
   High Key é grande quantidade de tons claros, não excesso de iluminação.
Uma foto “estourada” é aquela que resultou de uma exposição inadequada à luz: muita luz entrou pelo diafragma e a foto ficou clara demais > isso não é High key, é erro de exposição mesmo! High key é o resultado de uma cena clara, com assuntos claros, tudo bem iluminado e pouco contraste – mas tudo isso sob controle.



Fonte; http://ellenfazevedo.blogspot.com.br/2009/09/o-que-e-high-key.html

ULBRA 2012/2
Fernando Pires
Aluna: Ana Primaz

U_EDI- POLAROID


    Produção: Polaroid
    Luz de janela 
    Foto por: Ana Primaz
    Modelo: Elan Galileu
    Prof: Fernando Pires
    ULBRA 2012/2
    Fotografia Editorial

U_ EDI - O que é SLOW FOOD

  O Slow Food é uma associação internacional sem fins lucrativos fundada em 1989 como resposta aos efeitos padronizantes do fast food; ao ritmo frenético da vida atual; ao desaparecimento das tradições culinárias regionais; ao decrescente interesse das pessoas na sua alimentação, na procedência e sabor dos alimentos e em como nossa escolha alimentar pode afetar o mundo.
O Slow Food segue o conceito da ecogastronomia, conjugando o prazer e a alimentação com consciência e responsabilidade, reconhecendo as fortes conexões entre o prato e o planeta.



FONTE : http://www.slowfoodbrasil.com/
ALUNA: Ana Primaz
PROF: Fernando Pires
ULBRA 2012/2 
FOTOGRAFIA EDITORIAL

U_ EDI - Cafê da manhã

    Produção: Cafê da manhã ( semipresencial)
    Luz: ambiente
    Foto por: Ana Primaz
    Prof: Fernando Pires
    ULBRA 2012/2
    Fotografia Editorial

    Produção:Produtos de beleza
    Luz: mesa still / grua / flash / soft / radio flash 
    Foto por: Ana Primaz
    Prof: Fernando Pires
    ULBRA 2012/2
    Fotografia Editorial


    Produção: Slow Food
    Luz: Grua/ flash/ soft / radio flash
    Foto por: Ana Primaz
    Prof: Fernando Pires
    ULBRA 2012/2
    Fotografia Editorial

    Produção: Briefing de Moda -  calça skinning
    Luz - halógena/Fresnel / 45°
    Modelo: Thaylla Pholmann  
    Foto por: Ana Primaz
    Prof: Fernando Pires
    ULBRA 2012/2
    Fotografia Editorial

U_ EDI - O que é Briefing?

  Briefing é como um rascunho com todas as informaçoes necessarias para a criaçao do projeto e que a empresa irá entregar para o proficional de criaçao. E baseado neste "rascunho" o profissional criará Rafs para que a empresa tenha uma idéia de como ficará o projeto pronto, para depois passar pelo processo de finalizaçao e poder ser divulgado.



Fonte: http://br.answers.yahoo.com/question/index?qid=20061011100015AAclcby

Ana Primaz
ULBRA 2012/2
Fernando Pires 
Fotografia Editorial

U_EDI - Conceito de fotografia Editorial

 



   Pode-se dizer que fotografia editorial se encaixa entre o fotojornalismo e a fotografia publicitária.
             Utilizada em revistas de moda e catálogos para ilustrar uma matéria específica e na maioria das vezes segue um ensaio seqüencial, seja mostrando um produto, uma pessoa ou algo de modo que valorize seus aspectos. Nada mais do que uma produção, através de um briefing, sem muitas edições para atrair o olhar de quem quer que seja.
         Diferente da fotografia publicitária onde se segue um layout, em que existem mais limitações, a fotografia editorial dá a oportunidade ao fotógrafo de criar, de mostrar o seu olhar sem grandes preocupações com regras.  Fazendo uma comparação quanto à remuneração de cada seguimento, normalmente, a fotografia publicitária é mais valorizada, tendo em vista que revistas ou jornais entendem que ao ser exposto o trabalho com os créditos do fotógrafo e produção na revista/jornal funciona como uma vitrine que pode gerar novos clientes.
       A fotografia editorial pode também ser utilizada para transmitir informações, assim como no fotojornalismo, considerando que não existe a obrigação de atualidade.



Fonte: http://camilathurow.blogspot.com.br/



Ana Primaz
ULBRA- 2012/2 
Fernando Pires
Fotografia Editorial